柳永《雨霖铃》柳 永
柳 永
寒蝉凄切。对长亭晚①，骤雨初歇②。都门帐饮无绪③，留恋处、兰舟催发④。执手相看泪眼，竟无语凝噎⑤。念去去⑥、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔⑦。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年⑧，应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情⑨，更与何人说。
注释 ①长亭：古时设在交通大路边供行人休息的亭舍，也是送别的场所。南朝梁庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。”②骤雨：阵雨。③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。都门，指京城汴京(今河南省开封市)。④兰舟：据南朝任昉《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。⑤凝噎：悲痛气塞，说不出话来。⑥去去：重复言之，表示行程之远。⑦“暮霭(ǎi)”句：暮霭，傍晚的云气。沉沉，阴沉深厚的样子。楚天，楚国在南方，故称南天为楚天。⑧经年：年复一年。⑨风情：指男女恋情。
夏景山口待渡图(局部) 【五代】董源 辽宁省博物馆藏
鉴赏 这首词作于作者离开汴京经湖南前往江浙时，是一首与情人话别之作。南朝梁江淹说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”(《别赋》)柳永充分利用《雨霖铃》词调声情哀怨、篇幅较长的特点，来写离情，可谓曲尽其妙。
全词围绕“伤离别”进行构思，情节上起伏跌宕而又层次清晰，语言上声情双绘而又简洁明了。其中，三个意境的布局显得尤为匠心独运，层次井然。先写离别环境，重在借景抒情;次写离别情形，重在描摹情态;再写别后想象，重在刻画心理。既从不同层面上写尽离情别绪，又将离别之伤层层加深和扩展，意境凄婉，感人至深。
词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词创作中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来。情随景生，景随情移，情景交融。先实写离别的三个情节，加上戏剧性的布局和人物细节的刻画，犹如一幅连环画。才“帐饮”，已“无绪”;正“留恋”，又被人“催发”，一承一转，语未了，意未尽，事已转。整体上所描绘的意境，又犹如一幅水墨画，给人一种身临其境的感觉。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”
清人周济云：“柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，或换头，以一二语勾勒提掇，有千钧之力。”(《宋四家词选目录序论》)如“念去去”一句，上承“凝噎”，下启“千里”。这里的“念”字读去声，“念”字后“去去”二字连用，读时沉郁顿挫而又道出了身不由己，让人倍感前途茫然。作者又同时虚写了三个时空，将离情别绪无限地延展开去。“千里”以外、“杨柳岸”“良辰好景”之地，一程远似一程;“今宵”“酒醒”的拂晓、“此去经年”，一层深似一层，将绵密不断的离愁别绪笼括全篇，道尽了恋人之间难舍难分的凄恻情景。“对长亭晚”的凄凉况味，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的沉郁顿挫，更加使人读之感同身受，神情黯然。正如明代著名诗人李攀龙在《草堂诗馀隽》中所言：“‘千里烟波’，惜别之情已骋;‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”
全篇情景交融，意致缠绵，凄恻哀婉，体现了柳词风格，也是柳永词代表作之一。(李飞跃)
集评 宋《俞文豹：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳永词何如?’对曰：‘柳郎中词，只好十七、八女孩儿执红牙板唱“杨柳岸晓风残月”，学士词须关西大汉，执铁板唱“大江东去”。’公为之绝倒。”(《吹剑续录》)
清《张德瀛：“耆卿词多本色语，所谓有井水处，能歌柳词，时人为之语曰‘晓风残月柳三变’，又曰‘露花倒影柳屯田’，非虚誉也。特其词婉而不文，语纤而气雌下，盖骫骳从俗者。以发乎情止乎礼义之旨绳之，则望景先逝矣。胡致堂谓为掩众制而尽其妙，盖耳食之言耳。”(《词徵》卷五)
链接 《雨霖铃》词牌。《雨霖铃》，一作《雨淋铃》，本为唐玄宗时教坊大曲，后用为词调。宋王灼《碧鸡漫志》卷五“雨淋铃”条有云：“《明皇杂录》及《杨妃外传》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨……’今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”双调，一百零三字，上片十句五仄韵，下片九句五仄韵，也有用平韵的。
词之阳刚阴柔。词之初起阶段，由于时代精神、审美风尚及音乐艺术的制约，大约只有阴柔婉美一体。到北宋中期，苏轼等人崛起词坛之后，言志抒怀的词逐渐增多，词不单用来应歌佐欢，也用来抒写士大夫之逸怀浩气，于是出现了阳刚壮美的一派词，与传统的柔美之词并立争辉。宋人俞文豹《吹剑续录》所载那位善歌幕士对苏轼、柳永两家词风的评论(详见本词集评)，就客观地反映了当时词坛阳刚、阴柔两大类型风格并立的现实。此后词史上风格流派不断发展演变，但无论体派如何纷繁，都大致可以区分为偏于阳刚或偏于阴柔两大类。词的阳刚阴柔，各擅其美，各有价值，不可偏废。古代词论家常将阳刚、阴柔两大类型的词来进行对比评论，强分“正宗”“别调”，强分“正”与“变”，为何者为“正统”而争论不休，这实在大可不必。词体词风的发展，无疑是应时而变、因人而异的。《文心雕龙》早就指出：文学风格是“刚柔以立本，变通以趋时”的，“刚柔虽殊，必随时而适用”;况且从作家的个性气质来看，“才有庸俊，气有刚柔”;从文学表现不同内容所需的不同风格气势来看，“文之任势，势有刚柔”，刚美、柔美两类作品的产生和存在，都是极为合理的，也是不可或缺的。同时阳刚、阴柔两种美并非互相排拒、绝对对立的关系，而常常是互为参照、互相影响乃至互相融合的。举例来说，辛弃疾是偏于阳刚之美的词人，但他的词作中除了“大声鞺鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古”的壮美之外，也有写得与晏幾道、秦观等人一样优美的“秾纤绵密”之什，还有摧刚为柔、以“花间丽语”抒悲壮之情的若干作品;姜夔一向被认为是偏于阴柔之美的词人，但是他作词常常是有意识地融刚、柔为一体，他的不少爱情词都以健笔写柔情，从而使其总体上呈现“清空骚雅”的风格特征。(据王兆鹏、刘尊明《宋词大辞典》)